Kuti Kuti volver regresar retornar

julio 29, 2011 a las 2:51 am · Archivado en eduación

parte1

http://vimeo.com/19844671
parte2

http://vimeo.com/19979944

Pelicula realizada por estudiantes en el marco del Taller Experimental de Cine Documental
coordinado por Nicolas Bratosevich
en la Escuela de Cine Contemporáneo de Vicente López en 2010.
Da cuenta de la primera lucha de pueblos originarios en la Provincia de Buenos Aires
a traves de un acampe de resistencia en el sitio sagrado «Punta Querandi» ante
el avance de los barrios privados que pretenden privatizarlo agrediendo al humedal.

Comentarios

Taller Experimental de Cine Documental

junio 4, 2011 a las 8:30 pm · Archivado en eduación

BOLSITA DE PAPEL parte1
http://vimeo.com/34229582
BOLSITA DE PAPEL parte2
http://vimeo.com/34486083

«Si algo uno aprende es en el cuerpo» dice el Rudy alla en el Delta al ser entrevistado para este breve documental sobre el cuerpo, la representacion y la mascara realizado en el marco del taller este año que acaba de irse, 2011, en ewl que ha explotodo el deseo de decir en el mundo.

Una clase

Los estudiantes llegan de a poco. Se van acomodando en sillas que esperan dispersas mientras se prepara el mate. La conversación gira en torno a lo personal, la compañera que lleva un embarazo de cuatro meses y medio en el que todos se miran un poco, las cosas que pasaron y surgieron a cada uno desde la última clase. Llegado el momento se apaga la luz, se disponen las sillas en dos líneas paralelas que parten desde una PC encendida atrás y que proyecta una luz azul sobre los estudiantes que se sientan como en un colectivo, sus espaldas azuladas. (Desde marzo se está trabajando en un proyecto que de cuenta de la ciudad desde el agua, es decir, de Buenos Aires desde el río, desde Iemanjá por ejemplo -la Diosa africana-brasilera del agua- que ya se celebra en las costas de Buenos Aires, y del cómo sería ver la ciudad -entrar- a la ciudad con sus ojos, desde su espíritu, como una metáfora, como una guía para ver con la mirada blanda del agua, de lo vegetal, de lo pulsante, a una porteñidad – a los porteños y a los provincianos escondidos en disfraces de porteños, y a los indios invisibles y a las clases medias que parecen siempre cumplir primero los rituales de la urbanidad- que pasa andando como una masa rara, coherente, enajenada y sin embargo con sentido, allá en las calles entre las torres. Y ahí aparece Kush en nuestros textos y palabras). La clase de hoy intenta trabajar precisamente esa parte urbana de nuestro proyecto. Desde la computadora, entonces, se da play a “Momentos Sagrados”, trabajo musical de Darío Poletti, músico luminoso, miembro de Runa Wasi, una bella casa de salud y de encuentro con sede en Palermo. Darío en el CD parece tocar desde algún lugar en el interior de la tierra o de un bosque o una playa marina, un monte. Así envueltos los estudiantes inician un breve ejercicio de relajación y respiración guiados por algunos elementos de la postura y la respiración del Yoga Kum Nye (una practica de yoga proveniente de antiguos linajes del Tíbet), mientras se quema un poco de palo santo, y las palabras que circulan buscan conectar el aire con la tierra, los cuerpos, el colectivo de estudiantes, ahí, en las penumbras, erguidos pero no rígidos, atentos al fluir de la energía. Al terminar la práctica, los estudiantes, aun manteniendo la postura, comienzan a escuchar a la poderosa voz de Alejandro Medina cantando “Avellaneda Blues” del trío Manal que ahora sale de la PC azul a sus espaldas, “Vía muerta, calle con asfalto siempre destrozado, tren de carga, el humo y el hollín están por todos lados, hoy llovió y todavía está nublado…”, describiendo la ciudad que despierta, los obreros que van a las fábricas, el sur del otro lado del Riachuelo. Al terminar el tema, prendemos algo de luz, mientras se sale lentamente de la experiencia corporal que busca apertura y contacto. Comienzan a circular debates, imágenes, recuerdos, las cosas que miramos en la ciudad y parecen invisibles, las cosas que no queremos ver, las cosas que no miramos porque no están para ser vistas. Las cosas, las personas, las acciones, los márgenes desde donde pueden ser vistas o descubiertas, iluminadas. En el pizarrón se van escribiendo interminables listas, se proponen formas de capturar, de filmar, de compartir experiencias con aquellos que imaginamos pueden darnos palabras sobre eso que creemos ver. La lista es larga, las opciones muchas, la estructura de la película posible garabateada en el pizarrón flota como un dibujo infantil, mientras todos opinan y proponen con los ojos algo perdidos en sus propios pensamientos y en las propias imágenes que pasan de uno a otro cuerpo, de una a otra cabeza, casi sin saberlo, como animales de una extraña y compartida autonomía. Se hace tarde, en la clase siguiente tal vez bajemos esas palabras -e imágenes aun hechas de palabras- a opciones concretas de rodaje, de contacto, de experiencia documental, con nosotros, con los otros. En la mesa cerveza, pan y salamines cierran el día. “Luz que muere, la fábrica parece un duende de hormigón y la grúa, su lágrima de carga inclina sobre el dock” aun parece resonar en las paredes del aula ya vacía, y ni siquiera eso ya tiene mucha importancia. Todos nos alejamos en la negra noche de Munro como fantasmas hinchados por las cosas que queremos decir. Ojala podamos, alguna vez, en alguna parte, todo eso.

Clase del Viernes 3 de junio de 2011 del Taller Experimental de Cine Documental correspondiente al 3er. año del Taller de Cine Contemporáneo de Vicente López, Buenos Aires, Argentina.

Comments (4)